胖鲸 继去年与李宁、Particle Fever等品牌共同掀起持续一整年的“国潮”后，今年的“纽约时装周中国日”（以下简称“中国日”）将话题向前推进了一步，以“Youth Made China”作为主题，带领消费者与PEACEBIRD MEN以及NPC一起关注国潮的根源——中国青年文化。
去年的“中国日”可以被看作“国潮”热的起点，李宁借此机会出现在潮流爱好者的视野中，在社交媒体中引起广泛关注及讨论，成为“国潮”热中最具代表性的品牌，成功点燃年轻人对它的热情。在随后一整年的时间中，天猫通过“国潮行动”和“新文创”计划，向市场推出包括“老干妈卫衣”、故宫博物院口红、风油精味RIO以及大白兔唇膏等多款爆品，让“国潮”成为去年最具代表性的关键词之一。
今年“中国日”的主题“Youth Made China”，或许可以被视作平台推动青年文化发展与本土品牌建设相融合的信号。在95后及00后显示出强大消费能力的今天，研究中国青年以及青年文化成为许多品牌都无法避开的课题。那么中国青年文化到底是什么？它呈现出哪些特点？品牌应该如何以「文化」为桥梁与青年人建立联系？胖鲸采访到了NPC和PEACEBIRD MEN，请他们分享来自第一线的观点与实践，希望能够帮助更多品牌把握趋势。
他们眼中的中国青年文化
虽然很难准确定义中国青年文化，但同其他文化一样，中国青年文化与青年人的日常行为以及消费选择密切相关，具有显性特征。在采访中，当被问及当代中国青年有哪些特点时，PEACEBIRD MEN总经理王明峰和NPC品牌主理人潘玮柏&李晨nic都提到了开放、包容以及创造。
数字化被看作是形成这些特点的重要力量。王明峰在采访中提到“这个世界是平的，信息的传递是没有时间差的，所以PEACEBIRD以开放精神融入全球文化，理解他人，赋予品牌更多视野和灵感”。NPC认为互联网改变了青年人的认知方式，他们不再通过听来了解世界，而是通过自己的学习和思考，对这个世界和对中国的了解是不一样的。
两个品牌也将他们对青年文化的理解融入到本届时装周的品牌大秀上。王明峰认为对于成立于1995年的PEACEBIRD来说，如今正值“青年”，与广大中国青年的关系应该是在各自的领域相互鼓舞、坚持创新并给予灵感的惺惺相惜的soulmate。这种理念也体现在了“中国日”的设计上，PEACEBIRD MEN今年带来“太平青年”概念，邀请设计师Trouble Andrew以及艺术家Reilly共同合作，一起重新诠释家喻户晓的“芝麻街”形象，并在造型中融入了中国书法艺术，体现了PEACEBIRD MEN所理解的“创造、融合以及青年”。
成立第十年的NPC，则以“Nothing great comes easy”为主题，发布与故宫宫廷文化跨界推出的设计，并带着与NPC平台合作多年的国潮品牌一起出现在纽约时装周这个国际舞台上。像他们所理解的正在各个领域向世界展示中国的青年们一样，NPC也希望借此机会让世界看到过去十年他们在推动国潮方面所付出的努力以及获得的思考，推动更多的人关注中国设计。
想要影响青年人，跨界和KOL依然有效
除了通过与其他设计师进行跨界合作表现包容、开放以及创造外，从受邀看秀嘉宾来看，本次“中国日”的另外一大突破在于圈层的跨界。两大品牌均邀请了包括体育、娱乐、设计以及文化等各领域的青年意见领袖共同前往纽约，希望能够以此展示中国青年文化的多元性，同时也借助意见领袖的力量助力品牌“出圈”，而不像过去一样只能局限于时尚领域。
为什么品牌跨界和KOL依然有效，甚至已经成为品牌的常规手段？我们依然要回到互联网给中国青年带来的影响，由于信息获取和处理方式发生了改变，青年人与社群之间的互动也受到影响。在Z世代研究报告中，Wavemaker指出，Z世代的交往不再拘泥于同学圈，并对自己的不同圈层有非常清晰的认知、划分以及维护和相处的方式，会有意识地在不同社交圈以不同人设出现。当处于不同的兴趣/文化圈层中，他们的参照群体绝非主流大众，而是文化背后的社群以及意见领袖，通过模仿语言、服饰以及行为让自己向该社群靠拢。正是由于在这三方面极具辨识度和视觉冲击，街头文化，特别是嘻哈文化才得以借助互联网在世界范围内的青年群体中迅速流行开来。
圈层的存在和频繁交流，使想要成为意见领袖的青年人养成了“考据”的习惯，并对信息极度渴求。基于消费者需求，越来越多的品牌走上产品内容化的道路。最常见的实现方式便是通过与设计师、艺术家、文创IP、文艺作品甚至其他品牌的跨界，在社交媒体这个大战场上实现让品牌聚集更多目光、不断引发新的讨论的目标。当看到PEACEBIRD MEN在时装周上抛出Trouble Andrew以及Reilly的名字时，作为渴求信息和刺激的潮流青年，你很难拒绝搜索他们并一探究竟的渴望。
在Gucci、优衣库、Supreme等受到青年人喜爱的品牌身上，我们都可以观察到这种共性：不断为Z世代提供丰富而多元的信息。在Gucci的华丽蜕变中，创意总监Alessandro Michele为品牌的设计语言中引入的多元文化扮演了极为重要的角色。对多元文化的利用为品牌注入了极大的包容性，让品牌得以进入不同的文化圈层，并因此而获得了更多的关注和讨论。在此前的采访中，优衣库全球创意总裁John Jay曾告诉胖鲸，优衣库一直以来不断关注当代艺术发展，通过艺术和服装的碰撞与融合，把UT变成一块充满无限可能的画布，以服装为载体向中国消费者传递更多不同的文化体验。Supreme的设计大部分来源于“取样”（Sample），一位死忠粉丝专门在Instagram上开设了名为“Supreme_copies”的账号，寻找每件Supreme的“借鉴”来源。在他的心中，“Supreme不欠他们（原作者）什么，很多都是出于对原作者的敬意，这也是街头风格的根基之一。重要的事实是，当Supreme做出这些借鉴时，无论他们如何取样，他们拓宽了人们的视野。它是一种文化的组合体。”
因此对于想以「青年文化」为纽带走近青年人的品牌来说，最具实操性的建议仍然是深入其中，找到青年文化中与你的品牌DNA最匹配的地方，为他们提供价值。
以下是本次采访原文
胖鲸：如何定义或理解「中国青年文化」？
PEACEBIRD MEN总经理 王明峰
国青年文化就如其被设定或强加上某种“标签”，但实际没办法被“定义”。作为PEACEBIRD品牌只能尝试去感知、鼓励、呼应它，就如“太平青年”倡导的THE STRENGTH OF INNER PEACE，不论是那种青年文化，都需要内心的力量和笃定的行动坚持。
NPC品牌主理人潘玮柏&李晨nic
中国青年文化应该是谦虚的，自信的，包容的，有着世界国际的视野，并保持着传统文化和习惯的一群年轻人，从各个领域向世界展示中国。
胖鲸：现在的中国青年和过去相比，有什么不一样？
PEACEBIRD MEN总经理王明峰
作为纯数字原住民，现在的中国青年即是这个时代发展的产物。开放的、包容的、自我的、丰满的……当上一代还停留在争做TOP1的时候，当代的中国青年可能正在尝试某些未知新领域的先行者。
NPC品牌主理人潘玮柏&李晨nic
更加的独立思考，更加有自信去做自己想做的事情。
胖鲸：在实践中，您的品牌是如何应用青年文化的？您认为还有哪些差距需要弥补？
PEACEBIRD MEN总经理王明峰
PEACEBIRD成立于1995年，如今算来也是正值“青年”，说是“应用”有些不妥当，我更愿意将它比作是两个青年在各自的领域相互鼓舞、坚持创新、并给予灵感的惺惺相惜的soulmate。
NPC品牌主理人潘玮柏&李晨nic
首先要相信年轻人，我们也已经不年轻，新一代青年对这个世界和对中国的了解都不一样，特别是00后，所谓千禧一代出生的，他们因为互联网，从小对这个世界的认知不再是听来的，而是自己学习和思考的，所以在各个领域他们所做出的成就都会更加自信，当然我觉得整个行业的专业性还是有很大的提升空间，也就是大家的认知还参差不齐，这可能是未来十年二十年我们要去努力的目标。
胖鲸：在本届纽约时装周中国日上，您的品牌将带来哪些亮点？
PEACEBIRD MEN总经理王明峰
此次大秀邀请到艺术届的“太平青年”前滑雪运动员、设计师Trouble Andrew，苏格兰“拼贴鬼才”艺术家Reilly热力合作，将家喻户晓的“芝麻街”形象重新诠释，同时将中国书法艺术融入造型，由来自中国新生代“太平青年”联袂演绎。
以青年文化为线索，立足于“创造、融合、青年”三大支点，PEACEBIRD将纽约时装周的最后一天（2月13日）上演一场具有丰富层次感的“Youth Made China”的压轴大戏。
NPC品牌主理人潘玮柏&李晨nic
Nothing great comes easy是我们的主题，中文叫《循此旅 达天际》， 好像跟最近很火的《流浪地球》很相似，我们十年前开始大力推广国潮，应该也算是先行者了，我们走一条没人走的路，做一件没人做的事儿，就像是登月。2019年也是人类登月50周年，我们想用这个主题来展示国潮品牌第一次登上纽约时装周这个国际的舞台，同时我们也为大家呈现了这次跟故宫宫廷文化跨界的系列产品……当然我们更不会忘记我们的使命，带着在NPC平台多年的国潮品牌一起出现在了我们的秀里，希望更多人关注中国设计，这是我们第一次来到国际舞台展示这十年我们的思考和努力，也希望2019年是NPC全面国际化的开端，我相信下一次会更好
My life‘s getting better.
