专栏, 作者 打开抖音，搜索乌梅子酱，你会发现这首歌的话题在抖音已经高达28.1亿次的播放量。
而与之相关的翻唱视频随随便便就能得高赞，平台最高赞翻唱短视频甚至已经获得将近500万点赞量，乌梅子酱甚至还带动电商平台相关商品搜索量高涨200倍。
“抖音平台乌梅子酱话题热度”
“乌梅子酱”这首歌发生了什么？是什么原因造成又一次现象级的网络红歌、引发全民的翻唱热潮？是偶然还是有迹可循？
想要知道上述的问题的答案，还需要从头盘一盘这“口”现实其实并不存在的“乌梅子酱”。
今年2月初，当大家沉浸在即将过情人节的兴奋时，“乌梅子酱”经由短视频平台抖音逐渐走红，并在情人节当天晚上以700余万搜索量进入抖音热搜Top12，直至情人节周末连占4个热搜火爆全网。
这首由李荣浩在2022年发行的流行歌曲，不能说是无人问津，但从在小圈内引起波澜到甜霸网络，甚至反哺带起演唱者的流量，堪称难得的“口水歌”逆袭。
“李荣浩南京演唱会门票售罄”
在娱乐圈有一句“小红靠捧、大红靠命”的俗语，那放到音乐界，突然走红的“乌梅子酱”仅仅凭借的就是摸不着的运气吗？
当然不是。
乌梅子酱能够爆红网络和“内容、氛围、机制”三个因素息息相关，无论缺哪一个，歌曲的热度可能都会逊色不少。
内容简单、聆听门槛低。“乌梅子酱”的歌词简单、旋律重复，其整首歌并无深度含义或高深表达，对用户翻唱该歌曲或将歌曲添加至视频BGM中，没有任何的理解“门槛”限制，符合大众下沉审美，这是乌梅子酱成为网络红歌的基础条件。
节日氛围恰到好处。“乌梅子酱”走红当时正好是情人节前后，甜甜的节日需要甜甜的歌曲烘托氛围。乌梅子酱歌词本身自带的甜蜜感加上演唱者李荣浩，以及其本身也是著名歌手杨丞琳的爱人，他们多年恋情加持，将歌曲的寓意、氛围变成“情人节”节点短视频的优选BGM。
平台热歌机制加持。乌梅子酱并不是抖音第一首“爆歌”。抖音通过多年爆点制造经验，一方面抓住视频用户的“嗨”点，用副歌部分加强受众记忆；另外一方面根据歌曲本身恋爱内容制定营销策略，从成为BGM热选歌曲，到用户翻唱给足二次创作空间，再到明星翻唱点爆网络。整个过程没有任何脱节时刻，堪为抖音推歌机制“优秀案例”。
上述三个因素合在一起，造就了乌梅子酱盛况。当然，随热度而来的便是毁誉参半的评价。
喜欢歌曲的人说这首歌歌词直白单纯、节奏轻快，在众多短视频中少男少女青涩美好的画面配上“酸酸甜甜”风格的乌梅子酱BGM，直击自己内心深处对爱情纯洁的想象或者回忆。
不喜欢的人说它俗不可耐，甚至有专业乐评人评价乌梅子酱“俗不可耐”冲上热搜，再次引起大家对于音乐作品“流量”和“质量”的观点碰撞。
好的音乐作品到底是用“万人传唱”的流量大小来界定还是“艺术价值”的质量高低界定？
《乌梅子酱》的演唱者李荣浩是“音乐没有好坏之分”观点的拥护者，他认为音乐只是类似山珍海味与酸辣土豆丝的口味喜好，而喜好都是个人区别，并不能评判一首歌的优劣。
李荣浩的观点体现了一部分音乐人对于网络歌曲的包容性，但相对的是以丁太升乐评人为代表的较为严苛的观点评论。丁太升认为，“创作者应该向上突破而不应该向下兼容。”，并以乌梅子酱作为切入点点评“李荣浩向流量低头，没有了艺术性。”
“乐评人犀利点评乌梅子酱”
关于作品如何平衡“流量”与“质量”的话题已经成为圈内梗，每过一段时间就会重新因为某个“导火索”回到大众视线中。我们暂先不评判两种观点之间谁对谁错，因为本身两种观点都具备一定的立场性。但在“流量”和“质量”的争论中，我们注意到目前很多人认为“流量”与“质量”的选择可能只在音乐创作人的个人选择。
但实际上，平台的“重量”已经逐渐压过音乐人个人的“喜好”，成为作品创作首要考虑的因素。
经过在音乐领域多年的探索和延伸，抖音将自身平台打造成了新音乐“被发现”的首选平台之一，不单单普通用户，甚至是包括音乐创作人、音乐推广营销人员在内的业内人员，也将抖音视作推广作品、提高传唱度的重要平台。在这样的地位下，抖音或已经在影响着大批音乐人、创作人甚至歌唱艺术家偏向“流量”领域。
例如，曾获得第57届格莱美奖年度制作、最佳流行组合的提名的英国创作型女歌手Charli XCX曾公开发布视频称自己被唱片公司要求制作短视频并发布在TikTok（抖音海外app），表示自己在接到公司要求时情绪一度很沮丧、烦躁，在制作社交推广和创作新音乐之间取得平衡是一件“非常有压力”和“难受”的事情。
那么抖音又是如何将“汽水音乐”发展到如今能对整个音乐行业产生影响的地位呢？
或许回到乌梅子酱以及近些年抖音热歌的发酵线路，我们可以从抖音推歌的逻辑变化一窥抖音对于音乐行业的部分野心。
上文已经简单分析抖音热歌推荐机制，从短视频BGM到红人翻唱，再到全民狂欢，乌梅子酱不是第一首在抖音“爆发”的歌曲，在此之前《热爱105度的你》、《Muse Dash》、《蜜雪冰城主题曲》、国风《虞兮叹》等都已经经历过一回“流量体验”。
“《蜜雪冰城主题曲》”
不过稍有不同的是，此前的歌曲都经过了线下发酵或本身带有小范围传唱的流量，且都处于是歌红人不红的状态，而《乌梅子酱》以及今年稍微早一点时候的抖音热歌，都呈现“人”大于“歌”的转变，再进一步分析抖音的热歌推荐发展，我们可以发现：
抖音从老歌“翻新”转为关注新歌。2022年，抖音热歌中代表性的有《阿珍爱上阿强》、《寂寞沙洲冷》等歌曲，其特点是歌曲推出时间早、节奏旋律好记上头，火爆路径都是“老歌翻红”，而今年的《乌梅子酱》和抖音音乐榜中的《我记得》等多首歌曲都是2022年推出的“新”歌，在存世时间上和此前热歌存在明显差异。
抖音从“看”见音乐转为“听”见音乐。此前音乐的存在更多的是为抖音短视频内容服务，即更多的在于“BGM”的地位，音乐配上视频内容画面，处在被“看”见的状态。而《乌梅子酱》呈现的是“歌”大于视频内容，“听”见大于“看”见，音乐作品不再只限于“BGM”配角地位，而是逐渐上升为平台主推的“产品”。
抖音从推“歌”不推“人”转为“人歌”共行。此前的抖音热歌都呈现歌曲传唱度高、但歌手或翻唱红人只在小范围内颇有名气的局面，但《乌梅子酱》则是由乐坛主流流行歌手演唱，且歌曲大爆后反向带红李荣浩使其演唱会门票售罄，平台更是对爆款歌曲做“点对点”孵化，迅速推红翻唱达人。这一现象或可理解为抖音不再仅仅满足于歌曲的“红”，而事实上抖音也一直对音乐行业的“版图”动作频频。
2018年，抖音首次启动“看见音乐人计划”，开始挖掘和扶持原创、独立音乐人，同年8月，抖音与环球音乐、华纳音乐等多家公司达成合作，获得其全库音乐使用权。
2021年6月，抖音上线“音乐播放器”，增加“听全曲”功能；7月，抖音本家字节跳动内测音乐宣推一站式服务平台，上线版权发行平台“银河方舟”。
2022年，抖音音乐宣布品牌升级，正式命名为“炙热星河”，利用大数据、平台统一管理打造抖音音乐生态链，将歌曲上传、歌曲播放的平台拓展为音乐推广、营销服务、词曲合作等一体化平台，为更多音乐人赋能的同时，抖音进一步抓紧了音乐行业“主动权”。
“抖音炙热星河官宣海报”
2023年将是抖音“看见音乐人计划”的第6年，这六年中我们见证了短视频音乐从兴起到盛行。未来内地乐坛是否会像著名音乐人杨坤所说的“音乐至少倒退十年”尚不得知，但短视频平台对音乐平台的打击、对音乐本身的赋能流量加持已经显而易见，在这样的音乐生态下，下一首“红梅子酱”或许已经在路上了。
