流量会走,用户会留
在中国,一个品牌从0到1没有那么难,电商红利、供应链红利帮助很多创业者实现了品牌梦。真正难的是,怎么把品牌变成自己理想中的形态,而不是被动地接受市场潮流的安排。
在Amazing Song品牌创始人张娜娜(Nina Zhang)眼中,红利褪去后,这个包袋品牌才开始真正长大。

Amazing Song品牌创始人张娜娜(Nina Zhang)
13年前,Nina在北京学院路开了Amazing Song的第一家店,她当时设想,从一家到十家、再到一百家,Amazing Song总有一天会成为一个全国闻名的品牌。但现实没有按剧本走,疫情让十几家店铺归零。
2019年,Nina拿着顾客投资的200万招募团队做电商,起初大半年颗粒无收,但2020年居家办公的一次阳台脑爆,让团队终于摸到电商的窍门,当年销售额来到2000+万,到2021年突破一个亿,很多消费者通过软欧包、甜甜圈hobo包、半月包认识了Amazing Song。


Amazing Song甜甜圈hobo包
Amazing Song的成长路径似乎说明,成熟的电商体系和品牌梦之间,似乎只隔着一个爆款机遇。但幸存者的云淡风轻,会让我们忽略一个残酷的真相:没有哪个团队从一开始就是成熟的,那些轻描淡写的转变,充满了惊险与酸楚,也一次次逼迫创始人与团队自我更新。
真正让Amazing Song撑下来,并在红利退潮后稳步增长的,是创始人对品牌不变的信念以及用户持续的支持。
Nina代表了一种相信品牌、能回应用户需求的创始人。她说,设计师不是“招”来的,是“吸引”来的;她说,品牌是一件有生命力的作品;她说,红利期很短,产品力、品牌力、组织力,是品牌穿越周期的真实力。
Nina不怕慢,因为她更想要品牌活得久。
起点:学院路小店的品牌梦
胖鲸:
Amazing Song最早是一个买手店,最开始创业的时候有没有想到今天的发展?
Nina:
最初那家店常被误认为买手店/集合店,但其实店里从来没有卖过其他品牌的东西,确切地说,它是Amazing Song自有品牌专卖店,2013年冬天开在北京学院路,一间只有十几平米的小店。
在这之前,我已经注册了首末公司,完成了品牌搭建、产品研发等一整套前期准备。门店从一开始用的就是 Amazing Song的店名、商标、吊牌和自研产品,只是早期SKU不多。从辞职创业、注册公司起,我的规划就是要做一个全国知名的连锁商业品牌。只是前几年走得比较艰难,但内心始终笃定,要把这件事做起来。
胖鲸:
创业之前您有过哪些经历?是什么契机让您决定创立这个品牌?
Nina:
我学的是服装设计,毕业后先进了一家广告公司,服务过一些行业展会,让我对服装供应链体系有了一定的认知和积累。
创业前我理性地分析过:以我有限的启动资金,想在服装领域做出一个知名品牌几乎不现实,服装赛道巨头林立,初创小品牌想突围,难度非常大。
除了喜欢服装,我也特别喜欢包包,常年买各种包袋,对结构、材质和工艺都很熟悉,所以有了做包包的想法。看似是轻微跨行,其实不算完全跨界,我刻意选了一条更有机会跑出来的赛道来切入。
胖鲸:
Amazing Song一开始就是做原创设计吗?
Nina:
是的。门店正式开业前半年,我就在专注打磨产品。那段时间我常驻北京,每个月都要专程跑广州对接供应链和产品。从一开始我就很清楚自己要什么品牌风格、设计元素。

Amazing Song的产品视觉具有多彩、治愈的特性
胖鲸:
最早的客群是哪些人?
Nina:
学院路周边有很多高校,大学生和上班族都有,人流量很大,逛街的学生也多,但核心购买人群还是有一定收入基础的上班族。很多学生会主动加微信,哪怕当时没买也愿意留下联系方式,我们很快就积累了几千名私域用户。
客群画像和现在相差不大,集中在26到28岁、有稳定工作和收入的群体,花几百元买一只皮质包包,是没什么压力的。
胖鲸:
早期的设计风格、色彩运用和现在是一脉相承的吗?
Nina:
从诞生之初,AS就自带多彩、治愈的基因,这种底色一直没变。但在具体款式上,会跟随市场趋势迭代调整。
包袋行业大概每三五年就有一轮风格变化,我们也会顺势适配。比如早期流行定型小包,我们就推出很多挺括的小包款;后来审美转向松弛感,近两年更倾向于版型柔和、慵懒大气的大包。这是全球包袋品牌共同的发展趋势,但简约设计+多彩调性始终没有变过。
转折:线下到线上、北京到广州的关键一跃
胖鲸:
2019年—2020年,Amazing Song选择了all in电商,是疫情后情势所迫,还是察觉到了电商的兴起?
Nina:
时机确实很巧合。2019年6月,我们组建了全新电商团队,当时完全想不到第二年线下门店要全部关停。
不过,我当时已经很清楚,只靠线下门店,很难把品牌真正做大。那几年我们陆续开出十几家线下店,实现了小幅盈利,但明显感受到,靠线下连锁店打造知名品牌这条路已经很难走通了。而这时候电商已经非常成熟,只是我们此前一直没有运营经验和能力。
胖鲸:
为什么等到2019年才下定决心切入线上?
Nina:
很大程度是受认知和能力的限制。早年我对电商没有清晰的认知,如果不是形势逼人,很难主动下决心跨界。搭建电商团队、启动线上业务都需要资金,前几年的资金基本都投在线下开店上了,没有多余的预算和底气去贸然尝试电商。
胖鲸:
真正把电商做起来,大概是在什么时间节点?
Nina:
我们入局电商的前大半年一直没有起色,从2019年6月一直到2020年1月,都没有明显进展。当时我个人压力非常大,团队搭建完成,前期投入的资金也基本消耗殆尽,却始终看不到实际成果。
做电商的启动资金,来自朋友圈的老顾客,有人投20万、有人投40万,一起凑了200万。但这笔资金很快就用得差不多了。撑到2020年2月过完年,疫情接踵而来,当时一度觉得品牌快要撑不下去了。
没想到居家办公第一周迎来了转机。团队在阳台上一起复盘、琢磨打法,试着摸索出一套新的运营思路,没想到落地之后效果立竿见影,也让我们迎来了电商业务的第一次小爆发。
胖鲸:
当时在阳台上琢磨出的方法具体是什么?
Nina:
那时候我们微信群沉淀了大量线下老客和会员,也就是现在所说的私域社群。当时微会员本身有一些零散销售,但我们意识到,只靠电商静物图、常规模特图远远不够,需要更有质感和氛围感的内容素材,让会员和潜在用户看到产品更真实、更有场景代入感的形态。
因此就萌生了一个想法:主动联系博主合作,希望博主能产出高质量实拍图和穿搭内容,帮品牌做传播种草。正是从那时起,我们正式开启达人、红人推广的路径,实践之后发现效果非常明显:博主能把产品从多个维度完整演绎,比官方主图、普通模特图更有感染力,也更能激发用户的购买意愿,我们也就顺着这条路,慢慢把电商做了起来。


Amazing Song明星合作
胖鲸:
就是小红书的红人种草?
Nina:
我们摸索出这条路时,对红人营销完全没概念。现在看种草是很基础的操作,属于行业常识,但几年前没人引导,根本不知道可以这么做。我们的初衷特别简单,就是想找一些好看的素材。
那个阶段博主带货效果确实好,很多博主的推广都能带来实实在在的转化。但六年后的今天情况完全不同了,很多用户对种草内容有点“免疫”了,投入和回报不成正比,哪怕免费送博主一个包,也几乎带不动一个销量。当财务上怎么算都跑不通时,这条路也不太可行了。
胖鲸:
天猫业务200万元启动资金来自老顾客,这批“投资人”有没有获得理想回报?
Nina:
前三年就收回了全部本金,从2024年开始每年持续分红。
去年底,我们做了一次股权回购。因为现在品牌早已不单靠天猫,拓展到了几十个渠道,流量和销售也被各大平台分流,考虑到这个情况,公司全额回购了她们的投资份额,这批个人投资者最终都拿到了数倍的回报。我们至今还保留着专属社群,品牌内购她们还是会参与,大家既赚到了收益,也维持着很好的情谊。
胖鲸:
2020年,你们从北京搬到广州,为什么做了这个决定?非迁不可的理由是什么?
Nina:
选择落地广州,最核心的原因就是靠近工厂、贴近包袋供应链。
当时是疫情初期,后台订单大量积压。2020年4月我一个人到了广州,就想解决交付问题。但工厂都停工了,情急之下我能想到的办法就是,能不能自己建一个工厂把货赶出来,然后我就干脆没回去,选定了一个库房、招了工人、建了一个小工厂。
半年后,团队也整体搬过来了。因为创业初期,我本人在业务中的统筹作用很关键,为了更高效地沟通协作,索性全员迁到广州。


Amazing Song所属企业首末集团的自有工厂
胖鲸:
建厂也要投入资金、添置设备,生产所需的原材料供应,当时这些问题是怎么解决的?
Nina:
其实只是做一个小型加工厂,启动门槛并不高,几十万资金就足够起步,很快就能落地运转。原材料供应链也没有停摆。在这之前是自主采购皮料、委托工厂加工的模式,合作的皮料供应商正常供货,我们也常备皮料库存,只需要解决生产加工环节就可以了。
那时候很多工人停工待业,一下午就招齐了十几名熟练工,就够支撑前期订单,十天左右,积压货品就顺利生产、陆续发货了,整个节奏非常快,在那个时期迅速完成了自主设计,自主生产的转变。
爆发:爆品、明星与平台红利
胖鲸:
2020年搬迁到广州,是不是也是Amazing Song销售起飞的节点?
Nina:
2020年,薇娅团队已经帮我们带货了,搬到广州前就已经合作过一场,之后又继续和她合作。借着她当时巨大的流量,品牌迅速积累了一定知名度,店铺层级也一下子拉升起来。2020年我们整体销售额超两千万,到2021年突破了一个亿。
胖鲸:
品牌slogan“爱与分享”是何时确立的?
Nina:
这句 slogan 和 Amazing Song 品牌同步诞生。当时我没有成熟的品牌运营思路,只是把品牌拟人化,觉得它该有自己的价值观,像个内心有爱、乐于分享、阳光乐观、自带多彩气质的邻家女孩,这就是 “爱与分享” 的初衷。
胖鲸:
Amazing Song从什么时候开始有自己的设计语言?
Nina:
电商第一年起,产品核心风格是我个人审美的具象表达。品牌是立体的,除了产品,还有视觉、模特、拍摄等维度。2020年做电商初期,我们先求生存,慢慢摸索视觉风格;入局电商一年后,基本确定了模特气质:笑容有感染力、状态松弛,妆发、穿搭也都贴合“爱与分享”的价值观。
胖鲸:
软欧包是Amazing Song真正意义上的大爆品,哪些因素促成了它的成功?
Nina:
软欧包的幸运在于被人记住了,像一个小IP一样。我们也曾有两款包包销量表现很好,但没有沉淀成品牌标志性单品,慢慢淡出了市场。
软欧包到现在依然很受欢迎,我认为首先得益于它的造型设计,版型跳出了传统包袋的固有框架,整体风格简约耐看,时隔五六年依旧不过时,同时实用性也很强;它的成功也离不开大量的曝光机会,不少明星主动选择上身,为这款包带来了极大的曝光度。


Amazing Song软欧包
胖鲸:
有没有和明星团队沟通过青睐这款包型的原因?
Nina:
欧阳娜娜、赵露思等很多明星,都很喜欢这款包,觉得包型本身别致新颖,辨识度很高;但并非所有明星同款都能引爆市场,最终还要看产品能不能承接住流量转化。
消费者跟风入手后,会认可它耐用、实用、百搭的特质,这才是软欧包能够长线走红、至今销量稳定的核心原因。
胖鲸:
这款包的复购表现怎么样?对你们后续的产品规划带来了哪些启发?
Nina:
暂时没有单独拆分这款单品的复购数据,但能明显感受到,有源源不断的新客在入手。
很多包款流行周期很短,但软欧包的审美很跨周期。设计有辨识度又很日常,搭配不挑场景。它在海外市场的测试也能看出,海外用户同样很认可。
好的设计本身生命周期就更长,不容易被潮流淘汰,还能跨越不同地区的审美差异。软欧包的成功,让我们更坚定地走原创设计道路。
软欧包出圈帮助AS坐稳了原创设计师品牌的市场位置,天猫、小红书等平台也把AS视作新锐原创设计师品牌的标杆代表,让我们更有信心在原创路线上深耕。


Amazing Song半月包
胖鲸:
除了软欧包,还有哪些能与之并肩的核心大单品?
Nina:
其实每年都会有。时尚品牌需要持续给消费者带来新鲜感,我们更是坚持每月都给用户带去新体验。
创新是首末企业文化的关键词,我们始终以产品服务消费者。如果一直重复老路、丢掉创新底色,迟早会陷入发展停滞、品牌老化。即便Amazing Song已经做到现有规模,依然坚持每月上新、持续输出新品。
胖鲸:
但也有人认为,品牌应该重点培育经典大单品,既能产生更高产品复利,也能减少团队消耗。
Nina:
靠经典单品长期复用、常年走量,确实是更高效的理想模式。但每个品牌的基因不一样,如果我们只靠软欧包单一单品,风险会非常大。任何品牌,不能持续打造出圈爆款,长远发展都会暗藏隐患。
我们希望每月保持上新迭代、给到消费者新体验,每年沉淀打磨出一款能立得住的经典大单品。
胖鲸:
2020、2021年,也是国产包袋整体的爆发期,您认为促成行业爆发式增长的主要因素有哪些?
Nina:
我认为,首先是消费者变得自信了。新一代消费者对国产品牌的认可度和接受度,远超以往几十年。其次,各大平台也在大力扶持原创设计师品牌,2020到2021年,我们能真切感受到这种扶持力度。
胖鲸:
平台具体是通过哪些方式扶持?
Nina:
不能简单理解给到多少流量赋能,而是对原创设计师品牌格外重视。
在行业发展初期,原创设计师赛道里入驻了大量商家。平台会从中筛选出一批具备原创设计能力的品牌,重点跟进扶持,通过建群对接、专项运营、资源倾斜等方式重点培育。比如平台会组织商家培训、讲解平台运营玩法,还会主动牵线对接李佳琦、薇娅这类头部机构,帮助品牌做推广种草。
机会对所有品牌都是公平的,但能否真正跑出来,最终还是要看天时、地利、人和,突围出来的也就寥寥几家。
立足:原创设计力量崛起
胖鲸:
在行业洗牌、品牌分化的过程中,您觉得哪些核心能力支撑了你们走到今天?
Nina:
关键在于我们始终没有停下脚步,始终在学习。一方面,我们的人才梯队越来越完善,比如,设计从最初我一人主导,发展成如今有一支专业成熟的设计团队,能力更加全面;另一方面,团队对产品工艺的理解和打磨,相比五年前有了质的飞跃;同时,品牌、内容、推广、产品等各领域的专业人才都逐步补齐,早年行业内几乎没有专职做品牌、内容和推广的专业人员,而现在我们各岗位都实现了专业化、精细化运营。
胖鲸:
目前国内包袋设计专业人才仍然稀缺,你们是从哪些渠道吸纳优质人才的?
Nina:
我觉得是靠“吸引”。设计人才少大家应该都有感知,但专业人才跟懂专业的人和平台共事,可能会得到更好的结果。
首先,作为创始人,我一直亲自带队把控产品团队,不允许运营或其他部门干预产品决策、左右设计方向,这是我们的品牌基因。其次,我过往十几年持续在产品领域深耕,自身足够专业,既能识别优质人才、建立清晰的人才评判标准,也能给到设计师足够的重视和成长空间。
AS如今的市场地位和品牌底蕴,为我们吸引了一些人才,真正尊重设计、充分的创作空间和发挥舞台,也是很多专业人才愿意留下来的关键。

首末集团初具规模的产品设计团队
胖鲸:
品牌重视设计和不重视设计,核心区别到底在哪里?
Nina:
关键在于创始人与设计师的审美同频、理念互通。我筛选人才时,会从作品集匹配度上做严格筛选,审美和调性契合的人才能长期共事、共同成长。
反之,若创始人不认可设计作品,人才也很难长久留存。每家品牌的痛点都不同,比如部分男性创始人,很难精准理解女性包袋、服饰的审美与需求,往往无法认同设计师的创作,这就容易造成人才流失。
胖鲸:
有没有遇到设计团队很喜欢的设计,市场反馈却不够理想?遇到这种情况,你们通常会怎么处理?
Nina:
这种情况肯定会有。没有设计师能做到款款出彩、每一次都尽善尽美。一款产品能不能走红、能不能卖得好,从来不是只靠设计单一维度。
即便有些设计市场表现一般,我也不会轻易否定设计本身的价值,会以更理性、平和的心态去看待。
当然整体来看,我和团队普遍看好的设计,最终大多都能拿到不错的市场结果;大家一致认可但销量不及预期的情况,其实并不算多。


更强调松弛感的新品
胖鲸:
因为你们已经非常了解用户喜好了?
Nina:
很多判断靠长期积累的专业直觉。我们自身既是消费者,又是产品的创作者与制造者,在专业层面,其实比普通消费者更懂用户需求。
所谓更懂消费者,体现在我们能提前规避很多产品细节问题:比如包袋的空间布局、结构合理性,以及容易产生售后隐患的设计细节等。这需要做到三点:懂产品本身、懂用户真实需求、有长期行业经验。
包袋行业是一个专业领域,不是标准化的工业品,本身有很强的可塑性和设计空间,所以经验、审美和专业判断都格外重要。
胖鲸:
国产包袋此前并没有品牌的概念,在您看来,有哪些原因导致了国产包袋品牌化发展?
Nina:
我认为人才是核心关键。如今很多企业都在感慨设计人才紧缺,但其实十几年前行业人才更加匮乏。除了产品设计人才,品牌专业人才同样重要。不管是创始人,还是品牌从业团队,大家对品牌运作的认知都在不断加深、愈发成熟,也为国产包袋品牌化甚至走向全球化,打下了基础。
人才梯队的壮大与从业者自身的持续成长,使得整个行业对品牌的理解更深刻、能力也更全面。如今整个行业对产品、工艺的理解都提升了一个层级。早年我们入行就像小学生摸索学习,根本达不到现在的产品标准,经过十几年的行业竞争与沉淀,大家对工艺打磨、产品实用性以及消费者真实需求的理解都在不断迭代,整个行业都在同步进步。不只在国内市场,就算放到全球市场,国产包袋也完全具备和海外品牌同台竞技的实力。
除此之外,我觉得这一代创始人的品牌初心与信念也至关重要。我们做的不只是渠道生意,是真的用心在做品牌。以我自身为例,作为创始人,我始终深度参与品牌建设,持续迭代认知。
胖鲸:
这份做品牌初心和信念源自哪里?
Nina:
我一直觉得品牌不只是一门生意。除了给用户提供实用价值,品牌更能带来精神共鸣与情感陪伴,就像一件有生命力的作品,能传递独有的价值与温度。
创业前,我对品牌的想象来自个人的生活经验,比如耐克一句 “Just do it” 就传递出鲜明的品牌主张,消费者选择耐克,并不只是因为款式一定比其他品牌更好看,更多是认同它的品牌精神与价值主张。很多时候,我们会选择认准某个品牌,而不是反复比价、纠结款式。
这也给了我很大启发:做品牌归根结底就两个核心,一是产品本身要过硬,二是品牌要有自己的精神内核与价值主张,能在精神层面打动用户。这也是我一直坚守的方向。
进阶:保留技术火种、重视人才培养
胖鲸:
后面工厂规模有扩大吗?
Nina:
目前整个供应链团队有七八十人,并不打算继续扩大工厂规模。因为我们就没有开厂、做供应链的基因,在工厂管理方面也没有太多经验,只能聘请职业经理人来协助管理供应链。并且由于工厂给员工的福利优于同行,因此工厂的盈利能力并不强。
胖鲸:
那自有工厂的作用是什么?
Nina:
内部工厂和供应链主要有两个职能。
一是培养和保留一批有技能、有经验的核心专业人才。尤其是版房师傅和所有一线制包工人,必须具备过硬的技术。只有这样,我们新品的研发、打版、出品质量,才能保持高标准。
二是实现供应链的快速反应。举个例子,当某些产品出现缺货情况时,外部工厂有自己的生产排期,没办法及时响应我们的补货需求,这时候我们自己的内部工厂就能快速启动生产,解决缺货问题。

制包工人工作场景
胖鲸:
2025年,Amazing Song推出了白金标系列,这是用户期待的结果,还是市场竞争倒逼品牌跟随向主流?
Nina:
核心是消费者的反馈推动。我们有一批伴随品牌成长的老用户,我27岁创业时,用户群体和我年龄相近;十几年过去,这些用户的身份、角色、购买力都发生了变化。不管是后台反馈,还是线下见面,她们常会提出需求:希望能买到头层皮、皮质更好、工艺更精湛的产品,价位在一千多到两千左右,而不只是停留在日常系列二层皮、七八百元的价位段。
这并不是个例,而是一批用户的共同需求。我们有庞大的会员基础,会员服务部门也通过问卷等渠道,持续收到这类反馈。经过大半年的筹备,在品牌12周年之际正式推出了白金标系列。
胖鲸:
白金标系列当前的市场反馈如何?
Nina:
初期拥抱白金标系列的主要是老用户,日常系列如软欧、甜甜圈hobo、半月包等,还是很受欢迎。到今年上半年,在新品端,白金标与日常系列的销售占比已达到四六分。预计到今年年底,两者占比有望达到五五分。


Amazing Song白金标芝士卷包
胖鲸:
你们为白金标系列做了哪些准备?
Nina:
推出白金标之前,我们已经运营了一个均价3000元的轻奢品牌NINA&ENYA(妮娜恩雅),至今已有三四年时间。这让我们积累了充足的资源,如工匠资源、原材料资源以及细节把控的相关经验。
不是能做好800块的产品,就能立刻做好3000块的产品,需要全链路的配套能力跟上。正因为有了运营NINA&ENYA的基础,无论是对头层皮的理解、品质把控,还是对工艺的打磨,都有了扎实的积累,我们在打造定位1000-2000元区间的白金标系列时已经游刃有余
胖鲸:
AS后续计划高端线与大众日常系列并行,还是坚定走向高端?
Nina:
在电商渠道,我们明确规划了两条并行的产品线:日常系列主要服务27岁左右的年轻用户,延续高性价比定位;白金标系列则以头层皮产品为主,主打1000-2000元价位段,服务更注重品质、追求长期主义的用户。这两条线会齐头并进,服务对应客群。
胖鲸:
经过电商洗礼后,Amazing Song这两年在重新布局线下,有哪些新的认识和思考?
Nina:
思路完全不一样了。以前的想法就是多开店、做连锁、进商场,追求随处可见的曝光。后来我发现,即便消费者在线下随处看到门店,如果不是品牌的认同者或核心用户,也不会产生购买。因此,我们现在主要开大店,投入更高,重在体验和主题空间,让门店承担品牌体验的功能,帮助用户建立更立体的认知,提供一个能走近品牌、感受品牌的实体空间。
以前进驻商场开店,非常看重坪效,开进shopping mall。现在,我反倒觉得街区店会跟AS更适配,商场的购物氛围相对拘束,而街边店更容易营造氛围轻松、有体验感和生活气息的门店。


Amazing Song上海旗舰店
胖鲸:
有不少同行过去两年发展迅猛,而AS似乎不急于冲在前列,您对品牌的现状满意吗?
Nina:
销量更好当然是值得开心的事,但我认为每个品牌都有自己的生命周期。我们现在能保持现有体量并稳步增长,看似发展节奏较慢,但我个人很享受这个过程。品牌初期那两三年的高速增长,其实并不是常态,反而这种稳稳扎根、稳步发展,才是品牌长期发展的正常状态。
做品牌,不是追求今年做好、明年就停滞,而是要长久地走下去。增长最快的两三年,团队快速扩大,我也陷入很长时间的焦虑。因为我们不只是想卖货,还要应对人员管理、团队建设等各种繁杂的细节,也正因为有过那样的经历,我才更认同现在的状态。
能让老用户始终支持、新用户不断加入,能一直得到消费者的喜爱,能坚守公司和品牌的价值观,不被外界因素裹挟,对一个品牌来说,已经很幸运、很足够了。
胖鲸:
你们是如何制定年度计划的?
Nina:
做计划时,数据是重要依据,我们每年也会设定一个合理的增长目标,并对目标进行细化拆解,确保符合商业逻辑。除此之外,品牌形象的打造、品牌理念的表达,也是我们每年都会复盘和规划的重点。
只是我们不会设定过高的业绩指标,避免给团队带来过大压力。对我们而言,有序做好本职工作,打磨好产品、做好品牌表达、持续优化品牌形象,就是尽了本分。


白金标芝士卷包解锁更多明星合作
胖鲸:
但市场允许你们慢慢来吗?同行不会给你们压力吗?
Nina:
确实竞争压力很大,也有同行来挖我们的设计团队,虽然我现在说起来显得云淡风轻,但过程中的酸楚只有自己知道。不过我也明白,这是创业路上难免会遇到的事情。我一直以长期眼光看待这些问题,毕竟挖人这类行为,终究只是短期现象。只要我们始终用心做好自己的事,就总有机会稳步前行;未来有新的风口和机遇,我们也能抓住,迎来新的突破。
胖鲸:
您之前提到创新是企业文化的一部分,除了创新,AS的企业文化还有哪些核心内容?
Nina:
答:创新确实是我们价值观中的重要一项。除此之外,“建设一个有爱的团队”也是我们首要的企业使命,这句话在公司还不到十个人的时候就定下来了,说不清当时具体是怎么想的,但一直坚持到现在。
比起市场规模,我们更看重团队氛围,希望团队氛围是友善的,员工是有爱、积极、阳光的,既能自我成长,也能影响和温暖身边的人,这是源于我自己的信仰追求。
建设团队是业务之外,我每天都要思考的重要工作。当公司发展到两百多人的规模,就必须有文化层面的东西作为支撑,才能走得更远、更有影响力。表面上看,大家都在做生意、做品牌,但内部的团队感受、文化氛围是完全不一样的,这种差别可能说不出来,但每个人都能真实地感受到。
对我们来说,这件事跟服务好消费者同样重要,会让我们更有竞争力。
